BVLGARI 불가리 130년이 넘는 역사 이야기
주요내용
불가리는 1884년에 창업한 매우 역사 깊은 유서 깊은 보물 장식품 브랜드입니다. 프랑스에서는 까르띠에가, 미국에서는 티파니가, 그리고 이탈리아에서는 불가리가 각각의 개성을 발휘하며 전세계에 아름다운 주얼리를 펼쳐왔습니다. 그러나 불가리는 주얼리뿐만 아니라 고급 손목시계 브랜드로서도 초일류인 것입니다. 또 향수, 가죽 아이템과 그 제품 라인업을 넓혀 호텔 사업의 전개, 최근에는 초콜릿을 판매하는 등 브랜드로서의 폭을 넓히고 있습니다.이곳에서는 그런 불가리의 역사를 풀어내고 어떻게 지금의 위상을 쌓았는지 시대를 따라가며 살펴보도록 하겠습니다.
불가리(BVLGARI)라는 이름의 전설 서장
불가리의 창업자는 소티리오 불가리라는 사람입니다. 현존하는 대부분의 럭셔리 브랜드의 이름은 창업자로부터 따왔으며 불가리도 예외는 아닙니다. 소티리오 불가리는 1857년에 그리스의 에필스라는 거리에서 태어났습니다.(불가리는 이탈리아 발상 브랜드이지만 창업자는 그리스 출신입니다.)
어떻게 보면 운이 좋았던 것일 수도 있고 필연이었는지 모르지만 바티칸 전쟁이 발발한 것을 계기로 가족은 이탈리아로 이주하게 됩니다.
이탈리아로 옮긴 소티리오는 은세공 제작을 이어갔고 그가 만든 실버 오너먼트가 인기를 끌자 1884년 로마의 비아 시스티나에 첫 번째 가게를 내게 되었습니다. 이것이 현재도 계속되는 불가리(BVLGARI)의 시작이 된 것입니다.
탁월한 비즈니스 센스로 독자적인 스타일 확립
소티리오 액세서리는 에필스에 전해지는 전통적인 그리스 건축 기법을 기반으로 하면서도 선진 기술을 도입하여 독자적인 스타일을 확립하고 혁신적인 모던 이탈리안 주얼리의 초석을 다져 나갔습니다.
소티리오도 미국이나 영국등의 영어권으로부터의 여행자를 의식해 가게명을 영어로 「Old Curiosity Shop(골동품점)」이라고 하거나 부유층이 피서지로서 이용하는 스위스의 산모리츠에 점포를 여는 등 상재가 넘친 인물이었습니다.
아들들에게도 그 재능은 계승되고 소티리오가 죽은 후에도 불가리는 후퇴하지 않고 계속 약진을 하게 됩니다.
20세기 초에는 카르티에가 주도한 갈랜드 양식을 중심으로 한 알데코와 알누보가 세계 보석 디자인을 석권했습니다. 이 시대에는 불가리도 창업 당시의 그리스 건축 양식을 기반으로 한 디자인에서 알데코로 인스파이어된 주얼리로 전환하고 있었습니다.
하지만 불가리는 이곳에서 세계의 트렌드에 대해 제동을 겁니다. 유행의 최첨단을 달리던 아르데코, 아르누보, 로코코와 같은 프랑스의 양식에서 창업시대의 전통으로 되돌아가 소티리오가 제창한 그리스 건축양식과 고대 로마양식을 다시 디자인에 도입했습니다.
동양문화에 영향을 받고 있는 이들 고전양식은 컬러스톤 사용이 특징적이며, '색석하면 불가리'라고 불릴 정도의 위상을 확립했습니다. 또한 중후한 디자인이 특징인 르네상스 양식도 도입하여 유행으로부터는 차별화된 독자적인 불가리 양식을 만들어 낸 것입니다.
분명 시대와 역행하는 모양새이긴 했지만 심플한 디자인으로 기울던 시대에 '화려하고 돋보이는' 불가리주얼리가 인기화할 수밖에 없었습니다.
시야를 세계로 & 주얼리 다변화
1950년대부터 60년대에 걸쳐 돌체 비타(달콤한 생활)로 불리는 시대에 접어들면서 로마의 불가리 본점에는 저명한 아티스트, 배우, 작가 등이 모입니다.그리고, 그 풍부한 색채 감각, 사치스러운 볼륨감을 가진 독특한 쥬얼리는, 세계의 셀러브리티도 매료시키는 브랜드가 되어, 오드리·헵번이나 엘리자베스·테일러라고 하는 세계의 패셔니스타도 불가리의 팬이 되었습니다.
불가리 시계는 주얼리와 함께 매우 인기 있는 아이템이지만 1970년대부터 시작되었습니다. 게다가 1993년에는 스위스에 "불가리·퍼퓸"을 설립해, 최초의 향수가 되는 「오·퍼프메오 테베르」를 발표했습니다.
1996년에는 첫 스카프 라인 「아쿠엘렐리」, 다음 1997년에는, 첫 스킨 케어 제품 「이드라·데·비탈리잔」이라고 연달아 제품 라인업을 확충해 갈 것입니다.
2000년 밀레니엄에는 스위스의 고급 손목시계 업체 제럴드 젠타, 다니엘 로트, 그리고 매뉴팩튀르 오토 올로주리를 인수해 다니엘 로트 & 제럴드 젠타 오토 올로주리를 설립했습니다.
그리고 호텔사업 진출에서는 밀라노, 발리, 런던에 쥬얼러만의 럭셔리한 감성을 담은 최고의 호텔&리조트를 만들어냅니다.
쥬얼리에서 시작해 시계, 향수, 의류, 호텔과 세계를 시야에 넣으면서 차례로 사업을 확대해 단순한 쥬얼러가 아닌 종합적인 브랜드로서의 기반을 반석으로 삼았습니다.
2011년에는 베르나르·아르노가 이끄는 세계 최대의 브랜드 복합 그룹 LVMH(루이·비통·모에·헤네시)의 산하에 들어가, 그 성장에 박차를 가하고 있습니다.
타의 추종이 아닌 독자적인 스타일을 구축함으로써 차별화를 꾀하고 브랜드력과 전통이 뒷받침된 확실한 기술력과 더불어 유례없는 비즈니스 센스를 통해 이 정도의 브랜드로 성장해 온 것입니다.
이탈리안 쥬얼리 파이오니아
불가리 주얼리의 궤적
지금 불가리는 시계와 가죽 아이템, 향수 및 호텔 등 다양한 아이템과 서비스를 제공하는 종합 브랜드가 되고 있습니다만, 원래대로 말하자면 역시 쥬얼리 브랜드입니다.최고급 주얼리를 세상에 내보내고 그 이름을 세계에 떨쳐왔습니다. 불가리의 역사는 모든 분야에 대한 도전의 역사이자 주얼리에서도 혁신의 역사가 있습니다.
그런 불가리 주얼리 스타일의 변천을 시대를 따라가면서 살펴보도록 하겠습니다.
창업부터 시대 흐름에 맞는 주얼리 만들기
소티리오 불가리가 창업한 불가리는 은세공사였던 소티리오에 의해 실버세공 액세서리를 만드는 데서 비롯되었는데, 그 스타일은 신그리스 건축양식이 사용되고 있었습니다. 보석에 대한 건축적 접근을 통해 비잔틴식 건축과 이슬람의 전통적인 요소를 결합한 액세서리는 영국 관광객들로부터 절대적인 지지를 받았습니다.
불가리도 예외 없이 시대의 흐름을 타고 있었고, 비슷한 아르데코풍의 주얼리를 만들고 있었습니다. 목걸이를 분할해 링과 팔찌도 되는 컨버터블 타입도 유행하고 불가리의 스테디셀러인 트롬비노도 1930년대에 제작된 것입니다.
1940년대 말에는 현재도 이어지는 불가리의 아이콘 중 하나인 셀펜티가 태어났습니다. 이렇게 창업한 후에는 시대의 조류를 타듯이 그 시대에 맞는 주얼리를 만들어 내면서 쥬얼러 '불가리'로서의 기반을 확립해 나갔습니다.
오리지널리티 넘치는 불가리스타일 확립
전후 경제가 다시 활성화되면서 돌을 사용하지 않는 골드 기조의 스타일부터 귀석을 듬뿍 사용한 주얼리가 다시 각광받으면서 다이아몬드가 역시 가장 인기 있는 주얼리가 되었습니다. 그리고 이 1950년대와 60년대에 걸친 시대가 불가리의 보석에 전환점이 되었던 시대이기도 합니다.
옐로우 골드를 사용하여 다이아몬드, 에메랄드, 사파이어라는 스테디셀러 3가지 색상에서 탈피를 위해 더욱 컬러를 중시한 젬스톤을 도입하기 시작했습니다.
더욱이 카보션 컷의 젬스톤을 눈에 띄는 위치에 사용하면서 그동안의 '카보션 컷은 가치가 낮은 돌을 위한 것'이라는 생각을 뒤집는데 걸렸습니다.
미국에서는 티파니가 아메리칸 스타일을 확립해 나가는 가운데 불가리는 이탈리안 스타일의 주얼리를 만들어 나갔습니다.
불가리는 이 시대에 '트렘블랑'이라 불리는 꽃 모양의 브로치를 많이 제작했는데 화관을 스프링으로 마운트하는 방법이어서 플라워헤드가 항상 흔들리는 우아한 것이었습니다.
다면적인 창의력을 통한 또 다른 발전
독자적인 이탈리안 스타일을 확립한 불가리는 그 스타일을 더욱 다듬어갑니다. 영감의 원천은 다양해져 인도 예술에서는 17세기 무갈 시대의 전통이었던 커다란 카보션 컷과 조각을 한 에메랄드를 재유행시켰으며 이집트 고대 예술에서는 로터스 플라워의 모티브를 재해석하고 부활시켰습니다.미국 진출 시 레드와 블루 에나멜, 라피슬라즐리를 사용하여 미국 국기를 떠올리게 하는 성조기 라인 등을 만들어 냈고, 달팽이와 컬러라는 두 요소를 교묘하게 도입한 주얼리는 불가리가 만들어내는 새로운 스타일로 자리 잡았습니다.
1970년대가 될 무렵에는 옐로우 골드를 캐주얼하게도 착용할 수 있는 매우 편리한 주얼리가 된 것도 불가리의 공적입니다.
1980년대 주얼리는 이전보다 부담 없이 착용할 수 있는 아이템으로, 캐주얼하게도 때로는 고급스럽게 빛나 불가리가 말하는 '착용감'이 뚜렷하게 드러납니다.
이 시대의 주얼리는 '팔렌테시'로 대표되는 모듈식 조합이 대표적인 것으로, 이러한 시대를 거치면서 장식적인 요소와 일체화된 구성의 초커나 고정 목걸이가 대표적인 작품이 되었습니다.
또한 색이 들어간 실크 코드로 젬스톤을 마운트하는 방법을 발표하였으며, 기존에 없던 컬러의 코드로 옷을 더욱 돋보이게 하는데 성공하였습니다.
1990년대에 들어서면 디자인은 더 자유로워지고 고정된 모티브가 프린지 등의 흔들림에 의해 생동감이 생깁니다. 이 시기의 대표적인 컬렉션은, 물고기와 조개 무늬를 돌에 새긴 「내츄럴리아」나 화이트 폴렌센을 사용한 「찬드라」등입니다.
신세기를 맞이하여 진화와 변화
21세기를 맞은 불가리의 보석에는 큰 변화가 있었습니다. 기존 옐로우골드 주체의 볼륨과 둥그런 디자인이 특징이었던 점이 화이트골드와 플래티넘을 사용한 날렵한 컨템포러리한 디자인으로 변모한 것입니다.2001년 발표된 '르체어'에서는 모든 아이템이 스몰 스퀘어와 라운드형 요소로 구성돼 이전과는 전혀 다른 스타일을 내세운 것입니다.
현대의 불가리 주얼리는 어느 쪽인가 하면 쿨하고 컨템포러리한 이미지가 강한데, 이것은 2000년 이후에 시작된 새로운 스타일의 주얼리입니다.
주얼리 테두리를 넘어선 다변화 전략
럭셔리 브랜드의 테두리를 뛰어넘는 사업
불가리(BVLGARI) 다들 아시죠?세계 굴지의 쥬얼러이며 고급 손목시계와 가죽 아이템, 향수 등 다양한 장르에 도전하여 성공을 거두고 있는 톱 브랜드입니다.
불가리와 마찬가지로 쥬얼러로는 카르티에와 티파니 등도 손목시계와 향수, 가죽 아이템 등은 발표하고 있으며 브랜드 다변화로는 기정 노선이라고 생각합니다.
특히 핸드백이라는 것은 브랜드의 벌이가 되기도 하므로 오토쿠튀르 브랜드의 디올이나 생로랑은 물론 신발에서 비롯된 지미추나 크리스챤 르부탄에서도 핸드백을 비롯한 가죽 아이템은 적극적으로 전개되고 있습니다.
그러나 불가리만큼 브랜드 전개를 다각화하고 있는 것은 좀처럼 없는 것이 아닐까요?
최고의 브랜드가 최고의 공간을 만든다
우선 호텔사업 전개입니다. 루이뷔통 호텔이나 티파니 호텔 같은 건 들어본 적이 없죠? 하지만 불가리는 호텔 사업까지 펼치고 있는 것입니다.
특히 유명하고 국내에서도 익숙한 것이 2006년에 개업한 인도네시아 발리의 호텔입니다. 역시 럭셔리 브랜드 불가리가 전개하고 있는 만큼 고급스러움은 다른 럭셔리 호텔과 비교해도 월등한 수준입니다.
주위를 둘러싼 요새와 같은 절벽 위에 있으며 각각의 빌라에는 프라이빗 가든, 수영장, 아웃도어 거실이 있습니다. 300㎡라는 광활한 공간으로 코코넛 초가집으로 꾸며져 있는 것이 특징입니다. 한번에라도 머물러보고 싶다는 생각을 하게 해주는 그런 분위기입니다.
보석 같은 초콜릿
호텔보다 더 놀라운 것은 초콜릿입니다. 아시는 분들도 많으시겠지만 모르시는 분들이라면 불가리가 초콜릿??이라는 느낌이 듭니다.불가리의 초콜릿은 2007년에 데뷔를 했습니다. 어떻게 보면 럭셔리 브랜드에서 초콜릿이라는 것도 충격적이지만 이미 불가리 호텔&리조트가 있고 레스토랑도 운영하고 있었기 때문에 그 연장선상이라고 생각하면 납득이 됩니다.
전속 쇼콜라티에가 전통적인 기술을 이용해 시각과 미각을 모두 만족시키기 위한 젬을 만들어갑니다. 그리고 상점에서는 블랙 계열의 수지제 카운터에 디스플레이 되는데, 이것은 이미 보석을 점포에 진열하고 있는 것과 같은 감각입니다.
또한 초콜릿을 넣는 케이스도 주얼리 박스를 방불케 하는 고급스러운 디자인으로 보기에도 맛이 최고입니다. 선물로도 매우 기뻐하는 것이고 발렌타인 데이에 불가리 초콜릿을 보내면 진정성이 상대방에게도 전해집니다.
이처럼 불가리는 고급 브랜드로서의 발판을 단단히 다지면서도 다른 브랜드가 진출하지 않은 영역까지 손을 뻗어 성공을 거두고 있는 희귀한 브랜드입니다.
최근에는 가구와 인테리어, 레스토랑 전개와 같이 브랜드의 다각화가 진행되고 있는 상황이기는 하지만 불가리는 최첨단을 말하고 있는 것은 분명합니다.
