혁신을 추구한 프라다(PRADA)의 역사

PRADA(프라다)와 미우차프라다의 역사 이야기

이제는 누구도 부정하지 않는 세계 최고의 브랜드인 PRADA(프라다)입니다.

나일론 가방이나 카나파 같은 가방이 스테디셀러 인기 아이템인 것은 아시다시피 세컨드 라인의 뮤뮤와 프라다 스포츠도 부동의 인기를 자랑합니다. 남녀 모두 심플하고 전통적인 아이템을 갖추고 있는 하이 브랜드이죠. 이런 PRADA(프라다)는 대체 어떻게 생겨났으며, 지금의 위상을 만들어냈을까요

많은 이들의 마음을 사로잡을 PRADA의 역사, 또 전통 럭셔리의 혁신을 가져온 '미우차·프라다'라는 여성에 대해 알아보도록 하겠습니다.

1913년 PRADA(프라다) 창업

PRADA (프라다) 라고 하면 그 역사를 쌓아 올린 인물로 미우차·프라다가 유명하지만, 창업은 그녀가 등장하기 훨씬 전인 1913년으로 거슬러 올라갑니다.

창업자는 미우차의 할아버지인 마리오 프라다와 그의 동생인 마티노 프라다 두 사람입니다. 이탈리아 밀라노의 비트리오·에마누엘레 2세 갈레리아라고 하는 장소에서, 1호점의 플라텔리·프라다를 오픈시킨 것이 시초입니다.

플라텔리는 이탈리아어로 형제라는 뜻을 말합니다. 당초부터, 크로커다일이나 파이슨, 코끼리나 바다코끼리 등, 다른 곳에서는 취급할 일이 없었던 드문 소재를 온 세상에서 주문해 슈트케이스나 여행가방, 파티백등을 제작해, 질 높은 피혁 제품을 판매했습니다.

그 높은 평판으로 상류층과 귀족들에게 인기를 얻었고, 1919년에는 이탈리아 왕실 어원이 될 정도로 성장했습니다.

전쟁과 프라다

오픈한 지 6년만에 유럽 전 국토의 유명인들이 프라다에 드나들 정도로 성황, 확실히 순조롭습니다. 그 기세 그대로 2호점을 오픈했습니다만, 당시는 제1차 대전부터 제2차 세계 대전 시대의 한창입니다.

서서히 그 나쁜 영향의 경우 프라다 쪽에도 미치게 되는 것입니다. 제1차 세계대전부터 제2차 세계대전에 걸친 시대는 PRADA의 고급 가죽 제품들이 시대에 걸맞지 않게 되어 갔습니다.

소재를 구입하려고 해도 전하의 혼란에 의해 중요한 가죽을 손에 넣는 것조차 어려워져 버립니다. 신점포 오픈 계획도 있었지만 이미 있던 밀라노 점포가 폭격당하는 등의 비극도 일어나 브랜드 운영이 불가능한 시기였습니다. 불우한 시절에도 불구하고 형제가 함께 노력했지만 동생 마티노는 정치적 문제 때문에 프라다를 떠나게 됩니다.

1958년 마리오 프라다 사망, 브랜드 침체.

그 후에도 전쟁 전의 안정된 인기와 매상은 부활시키지 못한 채, 마침내 1958년에는 마리오 프라다가 사망했습니다. 이탈리아 왕실 납품 칭호는 이 무렵 왕정 종료에 따라 소멸하게 되어 인기나 격식은 이전의 프라다와는 거리가 멀었습니다.

마리오가 죽은 후 딸인 난자와 루이다가 프라다를 이어받게 됩니다. 그 옛날에는 부유층에 인기를 얻고 있던 프라다였지만, 시대의 변화나 라이프 스타일의 변화에 맞추어 중류층으로 타겟을 변경했습니다.

시행착오를 해도 부활을 이루는 데는 이르지 못하고, 브랜드의 침체가 길게 계속 되는 것입니다.

1978년 미우차 프라다의 혁신

침체기에서 헤어나지 못하고 있던 프라다에 백운의 화살을 꽂은 것은 3대째에 취임한 미우차 프라다입니다. 루이자의 딸 마리오의 손자에 해당하는 여성으로, 지금까지 패션 관련 일에 종사했던 경험은 없습니다.

경영을 제대로 할 수 없어 난감하던 루이자는 대학을 갓 졸업한 딸 미우짜에게 경영을 도와달라고 부탁했습니다. 1970년대 중반부터 프라다의 액세서리의 디자인을 담당, 프라다의 경영에 종사하는 경험을 통해, 브랜드에의 조예가 착실하게 깊어져 가는 미우챠입니다.

그리고 1978년, 미우차는 29세의 젊은 나이에 프라다의 오너 겸 디자이너를 맡게 됩니다. 당초부터 수완을 발휘하고 있던 미우차였습니다만, 그녀가 주목을 받게 된 계기는 그 대히트작인 포코노를 세상에 낸 것입니다.

1984년 명작 '포코노'를 탄생시킨 미웃차

나중에 남편이 될 사업가 파트리치오 베르테리는 이 무렵부터 사업 파트너로서 'PRADA(프라다)는 새로운 걸음을 내디뎌야 한다'고 그녀에게 충고했습니다. 그리고 그녀는 새로운 아이디어를 찾아 공장들을 둘러본 결과, 발견한 소재가 시리즈명이기도 한 '포코노'랍니다.

밀리터리 용품으로 사용되고 있던 포코노는, 경량성, 발수성, 내구성 3박자를 갖추고 있으며, 촉감도 뛰어납니다.

럭셔리와는 정반대이지만, 평범한 럭셔리를 깨는 형태로 미우차는 포코노를 채용한 것입니다. 평상복이나 다양한 장면에 핏되는, 실용성을 중시한 포코노는, 미우챠 최대의 번뜩임이었다고도 말할 수 있습니다.

1984 년 발매 된 포코노는 럭셔리 브랜드답지 않은 나일론 소재를 사용한 가방으로, 당초 세간의 반응은 별로였습니다. 받아들여지기 시작한 것은 몇 년 후, 대히트를 친 것은 90 년대 초반의 일입니다. 포코노의 가능성을 믿고 럭셔리의 고정 개념을 보기 좋게 뒤엎은 미우차는 바로 프라다의 구세주죠.

1990년대 프라다의 성장과 미우미우(Miu Miu) 탄생

포코노의 대히트로 프라다는 오랜 한을 풀 듯 완전 부활했습니다. 1987년, 미우차는 오랜 사업 파트너이자 연인이었던 파트리치오와 결혼했습니다.

새로운 작품을 속속 선보이고 1988년에는 첫 프레타포르테를 발표하는 등 부부는 점점 프라다를 급성장시켜 가고 있습니다. 보수적인 럭셔리를 깨는 프라다는 업계에서도 주목을 받게 되어, 1990년대에 들어서자 큰 전개를 실시했습니다.

먼저 세컨드 라인 '뮤뮤' 설립입니다. 덧붙여서 미우챠의 옛 별명에서 붙여진 것 같고 귀여운 브랜드 이름이에요. 미니멀하고 스타일리쉬한 프라다와는 다른 계통으로 젊은 여성들을 겨냥한 브랜드로 확립시켰습니다.

1998년에는, 현재도 남성을 중심으로 대유행하고 있는 「프라다 스포츠」를 개시했습니다. 지금은 럭셔리 브랜드와 스트리트의 융합은 흔히 볼 수 있지만, 프라다 스포츠는 당시의 상식으로 보면 혁신적인 컨셉이었던 것 같습니다

포코노로 정착한 캐주얼과 스포티한 맛을 프라다 스포츠에도 쏟아 넣어, 다른 곳에는 없는 감성이 탄생했습니다. 원래의 미니멀함과 실용성 높이, 모든 것이 잘 믹스된 감성이 젊은 남성을 중심으로 지금도 높은 인기를 얻고 있습니다.

그 다음은 프라다 재단의 시작이나, 수많은 브랜드를 산하에 두거나 또 LVMH 그룹에의 매각하거나 하는 편력이 있었습니다만, 현재는 안정된 브랜드 형성을 실시하게 되었습니다.

프라다에 어떤 이미지를 가지고 있을까?

프라다라고 들으면 가장 먼저 떠올리는 것은 검은색 나일론 바탕에 역삼각형 플레이트가 달린 백팩이라는 사람이 많지 않을까요.

어떤 이미지를 가지고 있느냐고 물으면 루이비통이나 에르메스 같은 럭셔리 브랜드 다음에 위치한 2번째 집단에 있는 것 같은 이미지입니까? 아니면 현대적이고 독특한 패션을 전개하는 유일무이한 존재일까요?

단편적으로는 프라다를 입은 악마 같은 영화를 이미지하는 분들도 계실 것이고, 아오야마의 거대 점포를 이미지하는 분들도 계실 겁니다. 아시겠지만, 가방뿐만 아니라 옷 컬렉션도 있고, 신발과 액세서리, 향수도 있습니다.

다양한 컬렉션을 전개하는 멀티패션 브랜드이긴 하지만 우리가 프라다의 이미지를 형성하는데 어떤 요인이 있을까요? 프라다의 브랜드 이미지 구축에 있어서의 행동은, 실로 오리지날이고 유니크합니다.

사실은 오랜 역사를 가진 브랜드 프라다

첫머리에도 썼는데, 특히 일본에서 검은색 나일론 가방 이미지가 매우 강한 프라다입니다. 실제로 프라다의 나일론 백이라는 것은 프라다의 3대 미우차 프라다가 취임 직후 만들어낸 프라다를 대표하는 아이템입니다.

하지만 프라다라는 브랜드는 그뿐만이 아닙니다. 캐주얼한 가방의 인상이 강한 브랜드이긴 하지만 원래는 핥는 가죽을 전문으로 취급하여 고급 가죽 제품을 제조하던 브랜드입니다. 거기에서 다양한 도전을 계속한 결과, 현재의 프라다라고 하는 브랜드가 완성되고 있습니다.

프라다라고 하면 미우차 프라다

프라다는 1913년에 창업한 전통 브랜드입니다. 하지만 지금 우리가 아는 프라다는 것은 1970년대 이후의 미우차 프라다가 디자이너로 활약하면서부터입니다.

미우차는 그 독자적인 감성이나 스타일이 대중 매체에서도 큰 주목을 받는 존재로 쇼 속에서 그녀가 입은 옷이라는 것은 곧바로 잡지에서도 다루어지고, 그 의도까지 포함해 상세하게 분석된다고 할 정도의 영향력을 가지고 있습니다.

보통 패션쇼 마지막에 디자이너가 런웨이에 나와서 인사를 하는 것이 일반적이지만 미우차에 관해서는 거의 그 모습을 드러내지 않습니다. 몸을 4분의 3 정도 불쑥 내밀고 고개를 숙이다가는 금방 들어가 버립니다. 모델 못지않게 당당하게 런웨이를 활보하는 샤넬의 칼 라거펠드와 정반대입니다.

수줍은지 런웨이를 걷는 것이 어울리지 않는다고 생각하는지 그 진의는 확실하지 않지만 이런 부분도 그녀의 신비함을 돋보이게 한다고 할 수 있습니다.

새로운 커뮤니케이션 영역 '에피센터'

프라다라고 하면 에피 센터라는 이름으로 알려진 거대한 플래그십 매장이 유명합니다. 2001년에 뉴욕에 오픈한 이후, 2003년에는 도쿄·아오야마에, 그리고 이듬해 2004년에는 로스앤젤레스에 오픈했습니다.

이 에피센터라는 것은 단순한 숍이라는 단방향 소통이 아니라 공공, 문화활동이 융합된 고객과의 릴레이션을 쌓기 위한 실험적인 공간입니다. 여기서는 회의를 하거나 영화를 보거나 이벤트 홀에서 휴식을 취하는 것까지 할 수 있습니다.

매장은 브랜드 이미지 구축을 위해 판매 경로를 제어하는 럭셔리 브랜드에게는 몇 안 되는 고객과의 접점입니다. 프라다는 브랜드로서 모든 출발점이라고도 할 수 있는 점포에 대해서 고액의 투자를 실시해, 프라다라고 하는 브랜드를 구축하기 위해, 그리고 고객과의 새로운 커뮤니케이션 수단을 확립하기 위한 실증 실험을 실시하고 있습니다.

에피센터프로젝트 시동

에피센터의 시동에는 빼놓을 수 없는 인물이 있습니다. 바로 건축가 렘 콜하스입니다. 2000년에 건축계의 노벨상이라고 불리는 브리츠커상을 수상해, 신세기의 르 코르뷔지에까지 불리는 인물입니다.

미우챠와 베르테리는 숍 개혁으로 복합적 상업시설을 만들겠다는 아이디어를 생각하고 있었고, 그 분야의 중요한 인물에게 의뢰하기로 의견을 모았습니다. 거기서 백우의 화살이 지나간 것이 콜하스였습니다.

미디어를 싫어하기로 유명한 까다로운 건축가와 미우차의 감성이 딱 맞아떨어지면서 에피센터 프로젝트가 출범한 것입니다.

첫 번째 에피센터는 뉴욕 소호의 구겐하임 미술관을 수용하던 건물로 2001년에 문을 열었습니다. 에피센터의 외관은 도저히 옷을 사러 오는 장소라고는 생각되지 않을 정도로 충격적인 장소로 1층과 지층이 에피센터로 되어 있고 유명한 나무 '파도'로 연결되어 있는 매우 건축적인 아이디어가 담겨 있었습니다.

패션은 천장에 매달린 알루미늄 바구니에 액세서리와 옷이 전시되어 있습니다. 쇼핑을 하지 않을 가능성까지 고려한 미술관 같은 조용한 공간, 매우 호화롭게 이동하기 위한 공간이라는 점포에서 새로운 생각을 보여주는 발걸음이 되었습니다.

그리고 콜하스와의 협업은 그 후에도 계속되어 갈 것입니다. 2004년에는 로스앤젤레스 베벌리힐스에도 문을 열었습니다.

매장은 쇼윈도로 거리와 분리되는 것이 아니라 단열 효과를 갖는 공기 장벽이라는 상식을 뛰어넘는 아이디어가 놀랍습니다. 피팅실에는 특별한 거울이 비치돼 VTR 모니터를 통해 피팅을 반복 확인할 수 있다는 취향이 모아져 있습니다.

다른 분야 진출에 의한 시야 확대

1999년부터 2007년까지 프라다는 요트 레이스 "아메리카스컵"에 참전했습니다. 이 요트 레이스에 루나 로사를 타고 참전한 프라다는 요트 레이스에 대한 뜨거운 열정을 가지고 있었던 것은 확실하지만 브랜드 이미지 구축이라는 또 다른 의미가 있었던 것도 확실합니다.

1997년에 레저용의 스포티한 컬렉션 「프라다·스포츠」를 시작해 이 요트 레이스 프로젝트에의 포석을 치고 있었습니다. 그리고 요트 레이스 참전 표명 역시 1997년에 이루어졌으며 패션 밖 분야까지 그 저변을 넓히고자 했습니다.

이탈리아인들은 프라다 레이스에 열광했고 마치 이탈리아 대표가인 것처럼 응원했다고 합니다. 이러한 타분야에의 참가에 의해서 프라다는 그 비지빌리티를 높여 갔다는 것도 있습니다.

어떠신가요? 대부분 프라다라는 이름을 알고 계실 거예요. 거기에는 일세를 풍미한 나일론 백에 의한 영향도 있다고 생각하고, 노면에 면한 숍을 봤기 때문이라고 하는 사람도 있다고 생각합니다.잡지나 TV 뉴스 등에서 이름을 들은 사람도 있을 것입니다.

인지도를 높이기 위해, 심지어 브랜드 이미지를 향상시키기 위해 여러 취향을 집중한 결과 현재의 프라다가 만들어지고 있는 것입니다.

요점 정리

프라다의 100년이 넘는 역사를 돌이켜보면, 역경을 대성공으로 이끈 미우차 부부는 프라다에게 매우 큰 존재였습니다. 2006년에는 '프라다를 입은 악마'가 대히트를 쳤습니다. 많은 사람들을 매료시키면서 프라다라는 이름이 더욱 널리 퍼졌습니다.

현재는 구세주의 포코노를 카프 등의 이소재와 믹스하거나 여성에게는 캔버스 소재의 데일리 유스풀한 카나파의 히트이거나 하는 등 큰 주목을 필연적인 프라다입니다. '트랜드를 좇지 않고 컨셉을 소중히 여긴다'는 프라다의 아첨없는 감성으로 우리를 사로잡을 거예요!

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